Vendredi 20 juin 2025

Jazz in Aiacciu 2025 : une édition entre héritage, innovation et rythmes du monde

Image
jazz in aiacciu
Du 25 au 28 juin, le Théâtre de Verdure du Casone à Ajaccio vibrera aux sons du jazz dans toute sa diversité. Pour cette nouvelle édition, le festival Jazz in Aiacciu propose une programmation ambitieuse mêlant figures légendaires, artistes émergents, et fusions musicales audacieuses entre continents et générations.

Le mercredi 25 juin, le festival s’ouvrira avec un projet original et festif : Carmen in Swing. Revisite contemporaine de l’opéra de Bizet, cette création portée par le Mini Big Band du conservatoire Henri Tomasi d’Ajaccio, en collaboration avec le Big Band de Muret, promet une immersion jazz éclatante. Chœur, narrateurs et danseurs donneront vie à cette adaptation jubilatoire dirigée par Pierre Gérard Verny, pour célébrer les 150 ans de l’œuvre lyrique.

La soirée se poursuivra avec France-Brésil en musique, un hommage à l’amitié musicale entre les deux pays. Flavia Coelho, accompagnée d’invités prestigieux comme Jocelyne Béroard, Voyou, João Selva ou encore Luiza, revisitera les grands standards nés de ces échanges culturels. Entre samba, bossa nova et chanson française, cette performance dirigée par Philippe Powell explorera un répertoire nourri d’exil, de métissage et de passion.

Jeudi 26 juin : jazz cubain et énergie féminine

Le lendemain, le public découvrira Ana Carla Maza, violoncelliste et chanteuse d’origine cubaine. Formée à Paris, l’artiste insuffle à sa musique les couleurs de ses racines caribéennes, entre jazz latino, pop et sonorités urbaines. Son dernier album Caribe témoigne de cette quête d’un jazz libre et incarné, porté par une formation scénique aussi colorée qu’énergique.

La scène du Casone accueillera ensuite le légendaire pianiste Chucho Valdés et son Royal Quartet. À 83 ans, l’ambassadeur du jazz afro-cubain, reconnu pour ses six décennies de création, livrera un concert d’exception autour de son album Cuba & Beyond. Un hommage vivant à la richesse musicale de l’île et à ses croisements avec le jazz moderne.

Vendredi 27 juin : groove contemporain et héritage afro-cubain

Le vendredi mettra à l’honneur la flûtiste Ludivine Issambourg et son sextet. Avec ses compositions jazz-funk aux influences des années 70-80, et des reprises de figures comme Hubert Laws ou Jeremy Steig, l’artiste française s’impose comme une exploratrice sonore audacieuse. Son album Above the Laws témoigne d’un jazz en fusion, à la croisée des genres.

La soirée s’achèvera avec Cimafunk, véritable phénomène de la scène afro-cubaine contemporaine. Porté par un groove détonant, entre funk, afrobeat et hip-hop, l’artiste cubain revisite les traditions musicales avec une énergie explosive. Nommé aux Grammy Awards, El Alimento, son dernier album, marque une nouvelle étape dans son ascension internationale.

Samedi 28 juin : les légendes du funk et de l’afrobeat en clôture

Le samedi s’annonce monumental avec deux figures majeures de la musique afro-américaine. Fred Wesley, ancien collaborateur de James Brown et icône du funk, montera sur scène avec The New JB’s. Son parcours, entre Parliament-Funkadelic et enseignement musical, fait de lui un acteur incontournable de cette esthétique.

La clôture reviendra à Seun Kuti, fils du mythique Fela Kuti, et son orchestre Egypt 80. Avec Heavier Yet, son dernier album produit par Lenny Kravitz, l’artiste nigérian continue de faire vivre l’afrobeat dans une démarche à la fois fidèle et novatrice. Entre message politique, rythmes engagés et performance scénique, Seun Kuti s’affirme comme une voix majeure de la musique africaine actuelle.

En amont du festival : les Jeudis Sonores de la Citadelle

Jazz in Aiacciu se prolonge également à travers les Jeudis Sonores de la Citadelle. Le 22 mai, le jeune trio Verb et le guitariste ajaccien Greg Solinas donneront le ton d’un jazz libre et inspiré. Verb, révélé lors du tremplin Rezzo 2023, incarne un jazz viscéral, nourri d’influences classiques et contemporaines. Greg Solinas, quant à lui, mêle jazz, chanson et blues dans une écriture lumineuse, ancrée dans les traditions et résolument tournée vers l’avenir.

Sharon Rouanet